Η περιοδεία της Swarovski θα ξεκινήσει στο Palazzo Citterio του Μιλάνου τον Ιούνιο, γιορτάζοντας σχεδόν 130 χρόνια της πλούσιας κληρονομιάς του αυστριακού οίκου ως «Swarovski – Masters of Light» στον κόσμο της μόδας, των κοσμημάτων και της Pop κουλτούρας.

Η έκθεση με τίτλο «Swarovski – Masters of Light από τη Βιέννη στο Μιλάνο», η οποία έκανε πρεμιέρα το περασμένο φθινόπωρο στη Σανγκάη, θα προβληθεί στα εσωτερικά σαλόνια του Palazzo Citterio, τη μεγαλοπρεπή επέκταση της Πινακοθήκης Μπρέρα στην καρδιά του Μιλάνου. Αυτή η πολιτιστική συνεργασία με το σημαντικότερο μουσείο του Μιλάνου θα επιτρέψει στους επισκέπτες να θαυμάσουν για πρώτη φορά το ανακαινισμένο Palazzo, το οποίο θα φιλοξενήσει τις συλλογές μοντέρνας τέχνης της Πινακοθήκης Μπρέρα, που δώρισαν οι οικογένειες Jesi και Vitali, από τον Δεκέμβριο του 2024.

Η έκθεση θα οδηγήσει τους επισκέπτες σε ένα καθηλωτικό ταξίδι από τη γέννηση της Swarovski στη Βιέννη του 19^ου αιώνα έως το Μιλάνο του 21^ου αιώνα, μέσω μιας πανοραμικής σκηνογραφίας, η οποία χωρίζεται σε επτά «Δωμάτια Θαυμάτων».

Αποτίνοντας φόρο τιμής στη βιομηχανία της μόδας, που αποτελεί την καρδιά του «Made in Italy», η έκθεση θα συγκεντρώσει μια εξαιρετική συλλογή με πάνω από 50 αριστουργήματα υψηλής ραπτικής διακοσμημένα με κρύσταλλα, από οίκους μόδας όπως Gucci, Versace και Armani.

Θα παρουσιάσει επίσης, μια μοναδική συλλογή από λαμπερά κοστούμια σκηνής και εμφανίσεις στο κόκκινο χαλί, που έχουν φορεθεί από αστέρες όπως οι Harry Styles, Katy Perry και Rihanna, καθώς και κοσμήματα, φιγούρες και κρύσταλλα – συμπεριλαμβανομένου του μεγαλύτερου κρυστάλλου chaton που έχει δημιουργηθεί ποτέ.

Άλλα σημαντικά σημεία της έκθεσης περιλαμβάνουν τη νέα συλλογή κοσμημάτων «Galaxy» φτιαγμένη με διαμάντια Swarovski Created Diamonds που έχουν δημιουργηθεί σε εργαστήριο, ένα Pop-Up κατάστημα, όπου οι επισκέπτες μπορούν να περιηγηθούν σε μια αποκλειστική σειρά προϊόντων Swarovski και μια καφετέρια σε κήπο, που βρίσκεται στο θερμοκήπιο του Palazzo Citterio, με μενού δημιουργημένο από τον διάσημο Μιλανέζο σεφ Carlo Cracco.

Χαρτογραφώντας ένα ταξίδι στον χρόνο και τον χώρο, μέσα από την ιστορία του οίκου από το 1895, αυτή η ιστορική έκθεση είναι η πρώτη εξερεύνηση της κληρονομιάς και του επαναστατικού πνεύματος ενός από τους παλαιότερους ευρωπαϊκούς οίκους πολυτελείας.

Η έκθεση «Swarovski – Masters of Light» είναι μια περιοδεύουσα έκθεση που σχεδιάστηκε από τη Διεθνή Δημιουργική Διευθύντρια της Swarovski, Giovanna Engelbert, και επιμελήθηκε ο Βρετανός δημοσιογράφος μόδας, συγγραφέας και κριτικός Alexander Fury. Θα είναι ανοιχτή για το κοινό στο Palazzo Citterio από τις 17 Ιουνίου έως τις 14 Ιουλίου 2024, δωρεάν.

ABOUT SWAROVSKI

Δεξιοτέχνες του Φωτός από το 1895 

Η Swarovski φιλοτεχνεί πανέμορφα προϊόντα άψογης ποιότητας και δεξιοτεχνίας, δημιουργώντας χαρούμενες στιγμές και εξυμνώντας την ατομικότητα.Η εταιρεία, η οποία ιδρύθηκε το 1895 στην Αυστρία, σχεδιάζει, κατασκευάζει και πωλεί τα καλύτερα κρύσταλλα στον κόσμο, διαμάντια Swarovski Created Diamonds και ζιρκόνια, κοσμήματα και αξεσουάρ, καθώς και διακοσμητικά για το σπίτι και κρύσταλλα για την Αυτοκίνηση.Η Swarovski Crystal Business εκπροσωπείται σε περισσότερες από 140 χώρες παγκοσμίως με 2.300 μπουτίκ Swarovski, που συμπληρώνονται από επιλεγμένους multibrand συνεργάτες και απασχολεί 16.600 άτομα. Μαζί με τις θυγατρικές ταιρείες Swarovski Optik (οπτικά είδη) και Tyrolit (αποξεστικά), η Swarovski Crystal Business αποτελεί τον Όμιλο Swarovski. Μέρος της παρακαταθήκης της Swarovski είναι η υπεύθυνη σχέση που έχει δημιουργήσει με τους ανθρώπους και τον πλανήτη. Σήμερα αυτή η παρακαταθήκη έχει τις ρίζες της σε μέτρα βιωσιμότητας καθ’ όλη την αλυσίδα αξίας, με έμφαση στην κυκλική καινοτομία, την υπεράσπιση της διαφορετικότητας, της συμπερίληψης και της αυτοέκφρασης και στο φιλανθρωπικό έργο του Ιδρύματος Swarovski, το οποίο υποστηρίζει φιλανθρωπικές οργανώσεις με θετικό περιβαλλοντικό και κοινωνικό αντίκτυπο.

ABOUT PINACOTECA DI BRERA

Η Πινακοθήκη του Μπρέρα, μουσείο διεθνούς φήμης στην καρδιά του Μιλάνου, βρίσκεται στον πρώτο όροφο του Palazzo di Brera και αποτελείται από 38 αίθουσες με θέα στην Αυλή της Τιμής. Η συλλογή της έχει περισσότερα από 500 έργα σε έκθεση και πάνω από χίλια αποθηκευμένα. Προσφέρει μια επισκόπηση της ιταλικής ζωγραφικής από τον 13ο έως τον 20ό αιώνα, ενσωματώνοντας μεταγενέστερες δωρεές και αποκτήματα στην αρχική κληρονομιά. Ειδικότερα, οι συλλογές Jesi και Vitali ανήκουν στην Πινακοθήκη, γεμάτες με αριστουργήματα του εικοστού αιώνα. Θα αποτελέσουν τον βασικό πυρήνα των μελλοντικών εγκαταστάσεων στους χώρους του Palazzo Citterio, το οποίο θα φιλοξενήσει το νέο μουσείο Μπρέρα αφιερωμένο στη μοντέρνα τέχνη. 

Η Πινακοθήκη του Μπρέρα αρχικά ιδρύθηκε παράλληλα με την Ακαδημία Καλών Τεχνών που ίδρυσε η Μαρία Θηρεσία της Αυστρίας το 1776 για να προσφέρει στους μαθητές την ευκαιρία να μελετήσουν από κοντά αριστουργήματα τέχνης. Η Μπρέρα έγινε μουσείο για να φιλοξενήσει τα πιο σημαντικά έργα τέχνης από όλες τις περιοχές που κατακτήθηκαν από τους στρατούς του Ναπολέοντα. Έτσι, σε αντίθεση με άλλα σημαντικά μουσεία στην Ιταλία, όπως τo Ουφίτσι, Η Μπρέρα δεν ξεκίνησε ως ιδιωτική συλλογή ενός πρίγκιπα ή ευγενή, αλλά ως προϊόν μιας σκόπιμης πολιτικής απόφασης. 

Πίνακες που κατασχέθηκαν από εκκλησίες και μοναστήρια σε όλη τη Λομβαρδία με τη διάλυση των θρησκευτικών ταγμάτων άρχισαν να εισρέουν στο μουσείο στις αρχές του 19ου αιώνα, σύντομα συνοδευόμενοι από έργα τέχνης παρόμοιας προέλευσης από άλλες περιοχές του Βασιλείου της Ιταλίας. Αυτό εξηγεί γιατί η συλλογή αποτελείται κυρίως από θρησκευτικά έργα, πολλά από τα οποία είναι μεγάλα τέμπλα, και εξηγεί την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα της Μπρέρα, στην οποία οι μεταγενέστερες αποκτήσεις έχουν ασκήσει μόνο μικρή επίδραση.

ABOUT ALEXANDER FURY

Ο Alexander Fury είναι δημοσιογράφος μόδας, συγγραφέας, κριτικός και καλλιτεχνικός διευθυντής. Είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του περιοδικού AnOther και ο κριτικός μόδας των ανδρικών ενδυμάτων των Financial Times. Παλαιότερα, κατείχε το ρόλο του επιμελητή μόδας στις εφημερίδες Independent (2013-2016) και αρχισυντάκτης μόδας στο T: The New York Times Style Magazine (2016-2018). Το 2018, έλαβε τον Τίτλο του Επίτιμου Διδάκτορα των Ανθρωπιστικών Γραμμάτων από το Πανεπιστήμιο της Καλλιφόρνια, Σαν Φρανσίσκο, και επιμελήθηκε το “Φόρεμα της Χρονιάς” στο Μουσείο Μόδας του Bath. Συν-επιμελήθηκε την έκθεση “Αιώνιος Βαλεντίνο” (2022-23) μαζί με τους Massimiliano Gioni και Pierpaolo Piccioli. Το 2018, έγραψε για την έκθεση “Azzedine Alaïa: The Couturier” στο Μουσείο Σχεδιασμού του Λονδίνου, την πρώτη αναδρομική έκθεση του σχεδιαστή στο Ηνωμένο Βασίλειο. Επιπλέον, επιμελήθηκε τα μέσα επικοινωνίας για την έκθεση “The Vulgar: Fashion Redefined” (2016) και συμβούλευσε το Βρετανικό Μουσείο Victoria and Albert. Ο Fury έχει δημοσιεύσει μονογραφίες για σχεδιαστές μόδας όπως οι Christian Dior, Vivienne Westwood και Chanel και έχει συνεισφέρει σε πολλούς καταλόγους εκθέσεων.